Kvinners tips

Hvordan bli en forfatter, bli kjent og tjene penger på bøkene dine

Pin
Send
Share
Send
Send


Hvis du drømmer om å bli forfatter, så prøv å oppfylle en slik drøm, fordi det er ganske ekte. Og nyttige tips vil hjelpe.

Først, se om du trenger det, hvis du kan være en forfatter.

  • Først av alt, for å skrive veldig interessant, trenger du talent, men ikke mange har det. Har du det? Hvis ja, prøv så sikkert!
  • For det andre forstår at skriving ikke bare er berømmelse, penger og et hav av fans. Ja, du vil nok ha alt. Men mange selv svært talentfulle mennesker forblir ukjente. Men selv om du er bestemt til å bli et kjent geni, kan det skje veldig snart. Først må du skrive, skrive og skrive igjen for å bli lagt merke til.
  • For det tredje må du ha minst noen ferdigheter. Det krever leseferdighet, språkferdigheter, logisk tenkning, en utviklet fantasi og så videre. Har du alt dette?

Hvis det på alle punkter viser seg at du ikke blir en "hai", bør du ikke være lei deg. Ditt kall er annerledes, og i et annet felt vil du lykkes!

Hvordan begynner du å skrive?

Så, hvordan bli en ekte forfatter?

Noen nyttige anbefalinger:

  1. For å komme i gang er å velge riktig sjanger. Så, hvis du er en født romantiker, så kan du sannsynligvis skrive romaner. Hvis du har et uimotståelig ønske om eventyr og en perfekt fungerende fantasi, så sannsynligvis vil du få fantastiske bøker i sjangeren av eventyr eller fiksjon. Og hvis du vil undersøke forbrytelser og vite hvordan du tenker logisk, prøv å skrive detektivhistorier.
  2. Les bøker. Hvorfor trenger du det? Først kan du lære mange nye ord, svinger og ulike teknikker, og dette vil definitivt være til nytte for deg. For det andre vil du forstå hvordan du best kan bygge og strukturere produktet. For det tredje vil det bidra til å bestemme sjangeren. Og for det fjerde kan du utvikle din egen stil. Men les så mange bøker av forskjellige forfattere og forskjellige sjangere som mulig, ellers vil du fokusere på en ting og uvitende begynne å kopiere stilen til favorittforfatteren din.
  3. Vokse! Det er ikke lett å skrive bøker, for dette må du bli utdannet og diversifisert for ikke bare å kunne sette inn vakre ord og komplekse termer i teksten, men også å gjøre det på riktig måte, samt å formidle til leserne meningen med det skriftlige.
  4. Start din egen blogg. For det første vil du kunne uttrykke tankene dine, for det andre vil du motta konstruktiv kritikk, og for det tredje vil du trolig finne første lesere og til og med beundrere.
  5. Skriv bokstaver. Og du kan skrive til både kjente personer og fullføre fremmede. Og det siste alternativet er mer å foretrekke, fordi fremmede vil behandle deg upartisk og vil kunne evaluere innsatsen din objektivt.
  6. Hold en dagbok. Skriv inn alle dine tanker, hendelser fra den siste dagen, følelser og følelser, så vel som uttalelsene fra andre du likte og husket, eller sitatene hørte eller lest et sted.
  7. Lær å dykke inn i essensen av objekter, ting og hendelser. For eksempel, etter å ha sett noe ukjent objekt eller enhet, prøv å finne ut om det så mye som mulig, og i de minste detaljene. Dette vil bidra til å tenke i detalj (dette er viktig for forfatteren), så vel som å utvikle.
  8. Øv din fantasi. Begynn liten. For eksempel, når du ser en person på gaten eller i offentlig transport, tenk opp livet hans. Mentalt beskrive sitt hus, forestill deg hva hans barn, slektninger kan se ut. Tenk på hvordan han kunne jobbe, på hvilke områder ville han lykkes. Forresten, dette kan ikke bare være en form for trening for fantasien, men også en måte å finne helter på for fremtidige bøker.
  9. Fang inspirasjon og skriv når du har den. Hvis det sjelden besøker deg (selv genier har kreative kriser), så se etter nye kilder. Det kan være interessante inntrykk og levende følelser, kommunikasjon med interessante mennesker, deilig mat, favorittmusikk, en hobby og så videre.
  10. Lær å beskrive hendelser, mennesker og objekter, leserne elsker detaljene. For eksempel, når du ser en person, vurder han nøye og prøv å beskrive ansiktsuttrykk, karakter, ansiktsfunksjoner og figur så klart som mulig.
  11. Hvis du planlegger å bli en forfatter av artikler, lær å merke de viktigste og uttrykke tankene tydelig.
  12. Skriv bare i godt humør, ellers vil ikke noe interessant og verdifullt komme til deg.
  13. La oss lese til andre hva du skrev. La det være korte historier eller bare skisser, det spiller ingen rolle. En uavhengig leser vil kunne vurdere stilen og forstå om den skrevne er interessant eller ikke. Og det er ønskelig å se etter slike kritikere ikke blant slektninger og slektninger (ikke alle vil kunne fortelle sannheten, frykt for å fornærme deg), men blant ukjente eller nesten ukjente mennesker.
  14. Ikke tving deg til å skrive, hvis du ikke vil ha dette for øyeblikket, kommer ikke noe godt av det.
  15. Og likevel må du skrive så mye som mulig og regelmessig, bare dette vil finpusse dine ferdigheter. Det er tilrådelig å tilbringe en viss tid til denne aktiviteten daglig. For eksempel kan du se etter inspirasjon, samle og organisere tanker om dagen, og om kvelden før sengetid ta et ark og papir (eller en bærbar PC) og uttrykk alt som har samlet seg i hodet ditt.
  16. Drømmer du om å bli romanforfatter? Prøv å se forelsket par. Beskriv deres oppførsel, ansiktsuttrykk, bevegelser, kommunikasjon, holdninger og så videre. Dette vil tillate mer volumetrisk og interessant å formidle høye følelser, og det er for dette som romantiske forfattere setter pris på.
  17. Forstå at det ikke er kvantitet som betyr noe, men kvalitet. Noen fantastiske og strålende verk er de eneste kreasjonene til forfatteren. Og noen forfattere skriver bøker i flere år, prøver å nå fullkommenhet.
  18. Lær å lære av alt. Så, selv om noe skjedde med deg, bruk denne hendelsen til å skrive en bok. Eller tenk på et annet scenario, som forbinder fantasien.
  19. Ta kritikken rolig og hør på det, noe råd og et utvendig utseende kan være nyttig.
  20. Chat med andre forfattere, eller lest i hvert fall deres uttalelser.
  21. Bruk til å plotte noen ideer, selv de mest tilsynelatende gale. Det er fra disse tankene at ekte mesterverk er født.

Lykke til deg i en så vanskelig oppgave og velfortjent herlighet!

Hvem er en forfatter virkelig

forfatter - Det er en person som skaper arbeid beregnet for offentlig forbruk. For den oppgitte typen aktivitet mottar han en belønning. En annen form for denne aktiviteten er å gjenkjenne en person som et skriftlig fellesskap, kritikere eller motta annen peer review.

Dette er en hobby eller et yrke.

Forfatteren skal være:

  • Brukbar - mellom ideene i hodet og boken i dekselet er arbeidstid.
  • Literate - ingen corrector vil korrigere et stort antall feil.
  • Vedvarende - du må kunne presentere vakre ideer. Det må tilbringe mange timer på datamaskinen.
  • Skapt - mange forfattere holder dagbøker hvor de skriver vakre taler, opplevelser, scener, etc. De vil trenge dette materialet for sitt arbeid.
  • Kunne uttrykke dine tanker, følelser, humør.

En forfatter kan være en person som har talent. Passende ferdigheter kan utvikles, en følelse av stil - innstikk. Det er imidlertid svært vanskelig å trene en person for å overføre ideen fra hode til papir. Men det er mulig.

Er det mulig å tjene på dette

Vanligvis betaler utgivere 10% av kopieringsverdien, og detaljhandel gjør en 100% mark-up. Forfatteren mottar omtrent 5% av prisen på boken på hyllen. Nybegynnerforfattere publiserer arbeider i størrelsen 2-4000 eksemplarer. Hvis enhetsavgiften er 10 rubler, kan du få 40 tusen rubler fra det beløpet.

Du kan selge bøker via Internett, angi din egen pris. All fortjeneste vil bli fullt eid av forfatteren. Sirkulasjonen vil avhenge av arbeidskraftens popularitet.

Hvordan starte en karriere som forfatter

Skriving, som enhver form for kunst, er basert på klare regler. For å bli forfatter og tjene penger fra denne okkupasjonen, må du kjøre deg inn i rammen av vilkår og emner. Men først må du gjøre mye arbeid.

1. Velg en sjanger og stilen din

Den riktig valgte sjangeren er en absolutt hit for målgruppen. Mange forfattere tror at innsnevring av arbeidet til en sjanger vil frata sine potensielle lesere. Denne oppgaven gjelder ikke for nybegynnere. Hvis den sistnevnte ikke vil bestemme sjangeren, forvirrer han en potensiell leser, det vil si kjøperen. Leseren ønsker å kjøpe et bestemt produkt. Hvis forfatteren ikke kan forklare om noen få sekunder hvilken bok han har opprettet, vil leseren gå uten et kjøp.

2. Gjør minst 10 forsøk

Begge nybegynnere og vellykkede forfattere møter ofte utfordringen med å opprettholde sin "unike" verdensvisning. Før du kommer til Olympus, må du utforske det som allerede har valgt menneskeheten. Så vil forfatterens syn være virkelig original. I forsøk på å ignorere menneskehetskulturen risikerer forfatteren å være alene med sin visjon.

Du må hele tiden skrive. Mye og alt, prøv å finne de riktige ordene. Prøver å holde et nytt perspektiv på litteraturen. Dette er best gjort ved hjelp av wit. For ikke å gå seg vill i midten, må du tro på deg selv og din styrke, skrive så oppriktig og godt som mulig.

3. Analyser resultatet

Prøv å holde et nytt blikk på litteraturen. Av dette vil avhenge av om leseren ønsker å studere boken og fortelle andre om det. For dette må du sammenligne arbeidet med essayet til en berømt forfatter. Dette trekket har vist seg å kommunisere med redaktøren. Hvis en person ved det første møtet sier at han skriver i Saltykov-Shchedrins ånd, blir det klart for utgivere at forfatteren er foran dem, som søker å skape en kunstnerisk og politisk satire. Søket etter stilikonene er viktig, ikke bare for sammenligning, men også for videre studier.

4. Lytt til andres meninger

La jobben din gå på studien, ikke bare til redaktøren, men også til slektninger. Hvis de uttrykker konstruktiv kritikk. Så bør du høre på henne. Med mindre du har kontaktet den all-knowing "heiter". Du må kunne skille meninger fra amatører fra personer med profesjonell og livserfaring og lytte til sistnevnte. Deretter jobber du med feilene, det vil si når du redigerer stilen og tilgjengeligheten av presentasjonen.

Redaktørens tips er svært nyttige. Oftest får han et råprodukt med et stort antall feil. Hans oppgave er å korrigere feilene og skape en stilistisk og lettvint tekst. Noen ganger er det ganske skarpt og tøft. Fordi bokens endelige suksess i mange henseender er avhengig av resultatene av hans arbeid.

5. Å høre på deg selv er din eller ikke.

Suksessen til essayet avhenger av forfatterens evne til å flytte leseren til sentrum av hendelsene. Folk bryr seg ikke om vanskelighetene du opplevde i barndommen. Hvis du kan gjøre leseren fornøyd med det som skjer, lær en leksjon, så vil boken lykkes. Et annet spørsmål er om du kan implementere det som forfatter. Du må lytte til din indre stemme.

6. Fortsett å skrive, uansett hva.

Popularitet er resultatet av omhyggelig arbeid med feil. Å bli en forfatter er svært vanskelig. Ikke alt avhenger av hardt arbeid og "trening". Du kan til og med sitte i 6 timer med en bærbar datamaskin og en stemmeopptaker, men som et resultat får du kjedelig arbeid. Ikke alltid vil ønsket om å skrive falle sammen med menneskets talent. Hvis du gjør en innsats, forbedre ferdigheter, les mye, skriv mer og prøv deg selv i forskjellige stiler, så øker sjansen for å oppnå suksess i stor grad.

7. Kom opp med et pseudonym

En forfatter med et vakkert navn er lettere å huske. Hvordan komme opp med et kallenavn:

  • Bestem hvilken del av navnet du vil forlate, for eksempel i stedet for Alexander - San.
  • Velg et navn som samsvarer med sjangeren. Forfatteren i fiksjonsstil er mer passende initialer, og skaperen av litterære arbeider - "myke" navn som vil høres vakkert ut.
  • Kom opp med noen vakre pseudonymer og gi deg tid til å studere hver av dem.
  • Velg den du likte mest.

8. Prøv å publisere dine kreasjoner.

Publisering av en bok koster mye penger. Selv etter å ha gått gjennom et hardt utvalg av verk og justere stilen, kan ingen gi en garanti for kostnadsutvinning. I tillegg publiseres arbeidene til nykommere i liten utskrift.

Derfor anbefales redaktører å starte med sosiale nettverk og spesielle online plattformer. Den elektroniske publikasjonen sparer forfatteren fra flere grader av å snuble: han kan selv gå inn i sin leserkrets og teste ulike litterære verk. JK Rowling mottok 8 avslag før han publiserte et manuskript om Harry Potter, og det østrigske forlagshuset "50 nyanser av grått" ble funnet av et østerriksk forlag på fanfictionforumet.

9. Å tilbringe en litterær kveld av sitt arbeid.

En annen måte å finne leseren på og lytte til kritikere er å delta i en litterær arbeidsdag. Først bør du besøke begivenheten til en berømt forfatter, bli kjent med den "litterære eliten", lytt til aktuelle emner. Kvelden går i to scenarier: enten fans leser forfatterens favorittverk, eller "idol" selv leser ut nye verk. Det er også møter hvor forfattere som skriver i forskjellige retninger snakker. Nybegynnere på slike arrangementer deler sine skisser og lytter til fagpersoner, inkludert litterære kritikere.

Tips for nybegynnerforfattere fra verdensguruer

For å bli forfatter trenger du mye talent og selvdisiplin. Du må tydelig forstå hva slags prosa du vil få, ha et eksempel foran øynene dine og følg det.

Det vanskeligste for en forfatter er å fullføre arbeidet. Det vil ikke fungere uten tålmodighet.

Alle virkelig gode bøker er slående i deres troverdighet. Leseren selv som opplever alle hendelsene og følelsene. Bare en god forfatter kan gi alt til folk.

Hva du trenger for å bli forfatter i vår tid

Hvis du vil skrive en roman i tre deler, men vet ikke hvor du skal begynne, bare sett deg ned og begynn å skrive. Dette er de viktigste rådene som kan gis til en nybegynner. Dette inkluderer ikke bare skapelsen av verk, men også vedlikehold av dagbøker, blogger, brev til slektninger, etc.

  • Det er ikke nødvendig å beskrive hendelsene i kronologisk rekkefølge. En forfatter er en skaper! Først kan du komme opp med en slutt, og deretter historien selv.
  • Russisk språk er veldig rik Prøv å bruke uventede metaforer og sammenligninger når du lager verk.
  • Mer enn tre tegn å huske på er veldig vanskelig. Derfor er det bedre å lage en kort beskrivelse for hver av dem. Navnene skal velges forskjellige fra hverandre, men samtidig karakterisere tegnene.
  • Fungerer med uventede slutter slam inn i minnet og forårsaker mange følelser.
  • Ferdig arbeid skal gis til noen som skal lese. Hvis det ikke er mulig å bruke tjenester av korrekturlesere, er det bedre å gi arbeidet til venner og bekjente, men gjør det anonymt for å få en objektiv vurdering.

Slik skaper Stephen King sine arbeider. Forfatteren må ha to kopier av sitt arbeid: utkastet og rettferdig versjon. Den første må opprettes uten hjelp bak en lukket dør. Å forvandle alle uttrykte tanker til et arbeid, det vil ta tid. På den tiden anbefaler forfatteren å fullstendig endre type aktivitet eller la seg hvile. Boken skal hvile i minst seks uker i en lukket skuff.

Etter at den angitte tiden er gått, blir de første tekstrettingene gjort: alle typoer og inkonsekvenser korrigeres. Hovedformålet med å lese om arbeidet er å forstå om teksten er helt tilkoblet.

Formelen for den andre kopien av manuskriptet = Det første alternativet - 10%.

Først etter å ha nådd denne andelen, kommer boken på bordet til korrekturleseren.

Hvordan vil du raskt skrive hvis musen har forlatt deg

Alle kan legge inspirasjon.

Hvordan være i dette tilfellet:

  • Er du bekymret for noen brennende spørsmål? Prøv å forstå det selv og bidra til å gjøre det rundt.
  • Stephen King anbefaler å skrive for en perfekt leser. Tross alt er det ikke ved en tilfeldighet at bøker som har kommet ned til oss siden antikken, er et brev til en person ("Til meg selv" M. Aurelius).
  • Dårlige skisser skjer ikke. Forfatterens oppgave er å polere teksten godt. Kilden kan være noe.
  • Stol på intuisjonen. Inspirasjon kan komme når som helst. Prøv å ta den og bruk den til maksimum, og arbeid med resultatet. En annen advarsel: Inspirasjon kommer under arbeidet.
  • Arbeid for alle 110%. Skriv om hva interesserer deg personlig. Så vil andre finne i det skrevne noe kjent.

Hvem er en forfatter?

I følge de forklarende ordbøkene er dette den som skriver litterære verk. De kalles sosialt viktige verk. Men kriteriene om betydning kan være forskjellige. Tid bestemmer hvem som skal bli en klassiker.

Ikke alle kan komme til klassikerne, og ikke alle ønsker å gå dit. Сегодня немало популярных персон, создающих коммерческие, не имеющие художественной ценности произведения. Их тоже называют писателями.

В этой статье мы будем понимать “писательство” в широком смысле. Писатель — это человек, который зарабатывает литературным трудом.

Какими качествами должен обладать писатель?

Не важно, собираетесь вы творить только для души или нацелены на заработок. Для работы нужны следующие качества:

  • Utviklet tale. Skrevet i dårlig språk vil ingen lese.
  • observasjon. For å se det usynlige, for å legge merke til det ubemerkede, for å finne originalen i det vanlige - ikke uten å gjøre det.
  • Utviklet fantasi. Selv om du skriver av et tegn fra sin beste venn, må han noen ganger legge til nye trekk og sette dem i enestående situasjoner for å realisere sin plan. Fantasy skapere og ikke leve uten fantasi.
  • Rik indre verden. Ofte forbundet med de to første punktene. Det bidrar til å representere følelsene og følelsene til tegnene.
  • utholdenhet. Mahomet skal ikke bare gå til fjellet, men se etter alle måtene å klatre til toppen.
  • perfeksjonisme. Bare kontinuerlig streve for fullkommenhet vil bidra til å bli dem. I hvert fall i andres øyne.
  • Hardt arbeid. Uten redigering for å lage et mesterverk er nesten umulig.

Til denne karakteren av personlige kvaliteter må du legge til profesjonell:

  • literacy. Du kan ikke argumentere.
  • Evne til å få informasjon. Noen ganger kommuniserer en forfatter, som journalist, med dusinvis av mennesker, eller utforsker mer enn en skriftlig kilde for å skape sitt arbeid. Slik jobbet A. S. Pushkin på kapteinens datter. I dag er ikke bare historiske romaner skrevet på denne måten, men også mange minner, biografier, ulike typer råd (fra "Hvordan miste vekt" eller "Hvordan tjene penger" -serien).
  • organisasjonen. Pushkin, Tolstoy og andre profesjonelle forfattere planla sin arbeidstid. De hadde ikke TV og sosiale nettverk, men det var tjeneste og familieansvar.
  • Evne til å bygge forretningskontakter. Det er ikke nok å være et geni - man må også bevise dette til verden. Annonser deg selv til utgivere og lesere for å få kommersiell suksess (hvem disse ordene forvirrer, les - "inntekt"). Ønsker ikke å "hule inn under den foranderlige verden" - publiser på Prose.ru, i din egen blogg eller på nettsiden. Men i dette tilfellet vil skriving ikke lenger være et yrke, men en hobby.

Forresten, søkere til ulike litterære priser er valgt blant authors på portaler Proza.ru og Poems.ru. Se listen på begge sidene nederst til høyre.

Separate priser er etablert for forfattere publisert i tidsskrifter.

Funnet i seg selv de nødvendige tiltakene av? La oss snakke om hva vi skal gjøre med dem neste.

Skal forfatteren ha spesialundervisning?

Svaret på spørsmålet vil ikke være greit. På den ene siden vil profesjonell utdanning i denne saken ikke forstyrre. Steder hvor man skal studere er nok. Det mest "offisielle" universitetet er selvsagt Moskvas litterære institutt. A. M. Gorky.

Filfaki pedagogiske og humanitære universiteter er glade for å forklare elevene deres visdom av verbal kreativitet. Og det er flott at folk som er kjent med sjangerens lover, blir overordnere av tanker. Men ikke nødvendigvis kandidater fra de ovennevnte universitetene vil være.

På den annen side, i den store litteraturen er prosentandelen av "selvutdannede personer" stor. A. P. Chekhov hadde en medisinsk utdanning, G. G. Marquez, på grunn av sine foreldre, studerte lov, I. A. Goncharov ble uteksaminert fra en handelsskole. Og ingenting hindret ekte talenter i å bryte inn i stor litteratur.

Derfor må en ung mann, som går på den litterære banen, tydeligvis innse at her, som ingen andre steder, garanterer kvitteringen av en spesialitet heller ikke sin praktiske anvendelse eller kreative suksess. Og i tilfelle "tapte illusjoner", vil det ikke komme til å forstyrre det frie yrket.

Problemer med yrket

Både en nybegynner og en dyktig forfatter i sitt arbeid står overfor ulike byrder:

  • Mangel på klar hensikt. Mennesker hvis liv var fullt av lyse hendelser, verdsetter drømmen "i slutten av livet" for å sette seg ned for en roman. En betydelig andel av dem gjør et forsøk, men mangelen på ideens dannelse, systemets tegn og arbeidets struktur gjør at de etter hvert overgir det de har begynt.
  • Inconstancy av inspirasjon. Akk, Muse kommer ikke på skjema. Noen ganger vandrer hun på siden i mange år, og hennes tjener begynner å oppleve en ekte kreativ krise. Det eneste som kan gjøres her er å bytte vertinne og slave. Samm, oppfordre, voldtekt henne og deg selv. Å torturere med frister og belønning med hyggelige småbiter. Metoden for gulrot og pinne er god for selvopplæring.
  • Sværheten til verbal uttrykksbilde. Det skjer i det hele tatt, men løses av hardt arbeid.
  • Mangel på tid. Hvis kunstnerisk kreativitet ikke gir nok inntekt (som i de fleste tilfeller), drar den materielle verdenens travelhet mindre og mindre muligheter til å engasjere seg i det. Men den virkelige forfatteren er den som jobber mot alle odds.
  • ubrukelighet. Det unge talentet gjør det ikke med en gang, etter å ha oppnådd den første suksessen, risikerer man ikke å gjenta det, og et anerkjent geni kan falle under noen sanksjoner (for eksempel i Sovjetunionen skriver de ikke Lolita av Pokokovskaya).

Hvis du ennå ikke er etterspurt i litteraturen, vil vi finne ut hvordan ellers du kan tjene penger på kreativitet.

Hvordan tjene penger på litterært talent?

Ikke alle forfattere håndterer kunstnerisk prosa. I dag kan man i bokmarkedet møte både journalistiske essays, kulturstudier, etnografisk og historisk forskning, og ulike fasjonable kunnskaper ("Hvordan bygge et kuppel hus" eller "Beste hårklipp for din puddel").

Og selv dette utmasser ikke bruksområdet for litterære evner.

La oss ta en nærmere titt på alle alternativene:

  1. Skapelse av litterære verk - Forfatterens klassiske oppdrag.
  2. Skrive av teaterspill, scenarier av filmer, spill, oppdrag. Sistnevnte finnes på frilansbytter. Ofte vil dette være et midlertidig prosjekt.
  3. Journalistikk. Dette er ikke mye av hver fremtidig forfatter, men du kan bruke gaven til å tjene penger og samle den ønskede opplevelsen.
  4. Copywriting. Skriveartikler er en god evnestrening. Begrensninger i tegnene slipper setninger, tidsfrister danner utholdenhet, og den "tvungen" inntrengingen i faget kan ytterligere oppmuntre tekstforfatteren til å skrive bøker.
  5. Skrive dikter for å bestille. Populær som en hilsen for familieferier. Ordrer kan bli funnet på YouDo, og tilbudet av tjenester plassert på Quork.

Hvordan publisere en bok?

Det er to måter å velge boken på:

  1. Mailing manuskripter (mer presist, nå tekstdokumenter) på forlag i håp om anerkjennelse og publisering. Det viktigste er å overbevise redaktørene om at boken vil gi fortjeneste utgiveren, ellers er det ikke nødvendig å publisere det. Hvis redaktørens arbeid er inspirert, med forfatteren inngå en kontrakt og betale et gebyr. Størrelsen av det avhenger av graden av forfatterens popularitet, så nybegynnere trenger ikke å vente på noe overnaturlig.
  2. Selvutskrift og boksalg. Den ønskede bindingen, for mange identifisert med faglig betydning, vil bli raskere, men for offisiell anerkjennelse og payback vil du fortsatt måtte jobbe hardt ved å distribuere bøker til ulike tematiske møter og via Internett.

Den andre veien er ofte valgt av folk for hvem litterært arbeid ikke er hovedoppgaven, for eksempel reisende Vadim Nazarenko.

Han har utgitt flere bøker om sin opplevelsesopplevelse og distribuerer dem nå på møter av reisende, på internett, og sender dem via post.

Ingen midler til selvutskrift? Vil du prøve lykken i publisering? Les neste element.

Hvor får man manuskript?

Så hvordan kan du "få en forfatter" til å jobbe for et gebyr?

Her er en liten liste over forlag som inviterer unge forfattere til å samarbeide:

  • "Iris-press" (pedagogisk og utviklende litteratur for barn, bøker for foreldre og psykologer).
  • "AST" (historie, kunst og kultur, populærvitenskapelig litteratur, reise, journalistikk).
  • "Veche" (historie, anvendte emner).
  • "Zakharov" (biografier, memoarer, detektiver).
  • "Labyrint-press" (barnelitteratur).
  • "Swallowtail" (barnelitteratur).
  • "Peter" (økonomisk, teknisk, pedagogisk, utviklingsmessig, humanitær, esoterisk og annen litteratur).
  • "Rosman" (barnelitteratur).
  • "Center Poligraph" (handling, sentimental, non-fiction bøker).
  • "Eksmo" (alle unntatt dikt, eventyr og barns pedagogisk litteratur).

Listen er ikke uttømmende. Lykke til i dine videre søk!

Skriv for sjelen eller for profitt?

I artikkelenes tittel reiste jeg et spørsmål som plaget mange begynnende forfattere: Hva er viktigere - kall eller inntekt? Hvis du oppretter bare ved inspirasjon, kan du aldri bli kjent og dø i fattigdom? For å produsere kommersielt vellykkede bøker betyr det å gå på eget kall?

Faktisk er spørsmålet litt feil.

For det første, for hvilket formål du skriver, må du jobbe effektivt. En opus som har blitt satt sammen på et kne over natten, selv om det er på mest vinn-vinn-emnet, kommer ikke inn i topp 10.

For det andre kan et arbeid skrevet for seg selv appellere til mange lesere og gi fortjeneste forfatteren. Så det skjedde med boken Archimandrite Tikhon (Shevkunov) "" Unholy Saints "og andre historier." Minner om folk i nærheten av forfatteren ble utgitt i 2011, og i 2017 var den totale sirkulasjonen av boka 2.500.000 eksemplarer.

Forfatterens yrke er uforutsigbar.

Fordeler og ulemper ved yrket

Tenk på de positive og negative aspektene av skrivehåndverket.

  1. Å kunne følge et kall øker selvtilliten.
  2. Selvutvikling og kreativ realisering er viktig for den harmoniske oppfatningen av seg selv som en person.
  3. Å arbeide som forfatter hjemme gir alle fordelene ved eksternt arbeid.

  1. Det er ikke lett for en nybegynnerforfatter å få anerkjennelse som kan påvirke selvtillit.
  2. Ustabiliteten av avgifter (eller inntekter fra selgerende bøker) gjør at du tenker på ekstra (eller grunnleggende) inntjening.

Hvem har tillegg, ikke nøl med, kommentere!

Jeg sier farvel og ønsker deg kreativ suksess. Og under er historien om sjarmen og den kreative banen fra Nizhny Novgorod-forfatteren Andrei Kuzechkin.

Elena: Hvor lenge har du begynt å skrive?

Andrew: Hele mitt liv skriver jeg. Min første publikasjon var en artikkel om skoleliv i avisen "Borskaya Pravda" (jeg studerte da i 5. klasse). Så begynte han å skrive humoristiske og fantastiske historier, for å publisere med dem i de loslitt aviser. På 17 år, prøvde å skrive en roman.

Е.: Hvor mange bøker har du publisert? Når kom den første boken ut? Publiserer du ofte?

A.: For øyeblikket - tre bøker: Mendeleev-rock (2007, oversatt til engelsk i 2011), blir jeg ikke voksen (2012), Swing of a strange person (2017). Det er publikasjoner i samlinger og klassiske litterære tidsskrifter - "oktober", "urral", "venners vennskap".

Som du ser, var intervjuene mellom bøkene ganske lange, men bare fordi hver ny bok ble utgitt av en lykkelig tilfeldighet, og hver gang måtte du vente flere år.

Denne triste trenden brøt da jeg i 2015 ble klient til MTFs litterære byrå, takket være at jeg begynte å publisere i det største russiske forlaget EKSMO. Neste bok utløper i slutten av januar 2018, og resten av mine ti romaner og romaner vil bli publisert sakte.

Е.: Hvordan publiserer du bøkene dine? Har du en avtale med et forlag, eller skriver du det selv, og så selger du bøkene selv? I sistnevnte tilfelle er det mulig å betale dem tilbake og i hvilken tid?

A.: Aldri i mitt liv betalte jeg for å være fjern, og jeg anbefaler ikke noen. Min vei til stor litteratur begynte med det faktum at i 2004 fikk jeg historien "Mendeleev-rock" i den lange listen over den russisk litterære prisen "Debut". Jeg tok ikke utgangspunktet, men arrangørene la merke til meg og lovte å publisere. Jeg måtte vente i tre år til de fant en sponsor, som følge av at boka ble publisert i Moskva forlag AST og ble solgt over hele landet, fikk jeg til og med en dårlig avgift. På dette punktet stanset alt. Ingen skulle offentliggjøre meg med jevne mellomrom.

Jeg var deprimert, men i 2011 publiserte de samme arrangørene av debutprisen min bok på engelsk og betalte meg en tur til London og New York for å bestille messer: 10 dager til byen. Bare for det var det verdt å gjøre litteratur i det hele tatt!

I London møtte jeg en mann som publiserte en annen bok for meg i et lite forlag, men dette ga meg bare moralsk tilfredshet og litt penger. Jeg ble ikke igjen profesjonell forfatter.

Da kom jeg til MTF-byrået - jeg ble invitert der av folk som igjen kjente meg fra debutprisen (jeg kom til Longlist av denne prisen 6 ganger med forskjellige arbeider). Nå er jeg en av forfatterne til EKSMO, for hver bok får jeg betalt et forskudd og en prosentandel av salget.

Е.: Skrive bøker - din viktigste inntektskilde?

A.: Ak, nei. Når de publiserer alt jeg har skrevet, ti romaner og romaner, pluss nå skriver jeg mer - kanskje noe vil forandre seg. Men jeg vet fra egen erfaring med forfattere at det selvsagt er mulig å leve alene etter litteratur, men livet vil være beskjedent.

En moderne skribent er en slags flerkanals: han skriver ikke bare bøker, men også skuespillere, leder en kolonne i et magasin, eller han har en forfatters program på fjernsyn, eller et musikalsk prosjekt. Forresten, jeg har også et musikalsk prosjekt, idi.band, hvor jeg spiller harmonikken, men for øyeblikket gir det meg ikke mye penger.

Hele livet mitt drømte jeg om å bli betalt for å bli hjemme og skrive. Jeg lyktes, men grunninntektene er hentet til meg av litterær skuespillerinne. Jeg skriver bokanmeldelser for tre kilder, pluss jeg redigerer andres bøker. Bare for eksempel: Bare i dag fullførte jeg redigering av en bok om funksjonene til annonseringsvirksomheten i Russland, skrevet av eieren av et kjent reklamebyrå. 10 tusen rubler for fire dagers arbeid - på dette stadiet passer det meg. Men jeg drømmer om dagen da jeg bare kan tjene kreativitet.

Е.: Hva er den vanskeligste og mest behagelige tingen i skrivebransjen?

A.: Det vanskeligste i en forfatters yrke er å lage et yrke, det vil si å få en stabil inntekt for den. Forresten er det ingenting galt med ønsket om å tjene på kreativitet. Men generelt anbefaler jeg ikke å skrive folk til å kalle seg forfattere. For eksempel er jeg offisielt en ansatt på biblioteket - så jeg introduserer meg selv. Og andre kall meg en forfatter.

Og den beste delen er prosessen med å lage en bok. Det skjer med meg slik: Jeg setter meg ned, jeg skriver to sider - og så, som om noen dikterer i øret mitt, hva skjer neste? Jeg skriver to sider - igjen dikterer noen. Og jeg er veldig interessert i å vite hva som vil skje neste!

Е.: Dine ønsker til nybegynnere?

A.: For det første å være en god forfatter må du først bli en god leser. Les mer, ikke glem klassikerne, men vær oppmerksom på moderne litteratur. Tror ikke at i XIX århundre skrev de bedre enn i XXI - det mest interessante skjer alltid her og nå.

For det andre, skriv så mye som mulig. Ingen moderne utgiver vil jobbe med deg hvis du har skrevet bare en roman, selv en veldig god en.

For det tredje, delta i alle litterære konkurranser, det er lett å finne dem - det er spesielle nettsteder på Internett. I dette tilfellet, skriv ikke noe med vilje - send ferdige arbeider til passende konkurranser.

Og husk: ingenting er umulig! Tritt - men sant.

George Orwell

Britisk forfatter og publisist. Forfatteren av anti-utopien "1984" og den satiriske historien "The Animal Farm", som kritiserer det totalitære samfunnet. Han bodde og jobbet i XX-tallet.

  1. Bruk aldri metaforen, sammenligningen eller annen tale du ofte ser på papir.
  2. Bruk aldri et langt ord hvor du kan komme med en kort en.
  3. Hvis du kan kaste et ord ut, må du alltid kvitte deg med det.
  4. Bruk aldri passiv stemme hvis du kan bruke aktiv.
  5. Bruk aldri lånte ord, vitenskapelige eller profesjonelle vilkår, hvis du kan erstatte dem med ordforråd fra det daglige språket.
  6. Det er bedre å bryte noen av disse reglene enn å skrive noe ærlig barbarisk.

Kurt Vonnegut

En av de mest innflytelsesrike amerikanske forfatterne i forrige århundre. Mange av verkene til Vonnegut som "Siren Titan" og "Cat's Cradle" er blitt klassikere av humanitær fiksjon.

  1. Bruk tiden til en fullstendig fremmed, slik at det ikke ser ut til å være bortkastet på ham.
  2. Gi leseren minst en helt for hvem du vil skade din sjel.
  3. Hver karakter må ønske noe, selv om det bare er et glass vann.
  4. Hver setning bør tjene ett av to mål: å avsløre helten eller flytte hendelsene fremover.
  5. Start så nært som mulig til finalen.
  6. Vær en sadist. Uansett hvor søt og uskyldig hovedkarakterene dine kan være, håndter dem fryktelig: leseren må se hva de er laget av.
  7. Skriv for å behage kun én person. Hvis du åpner vinduet og tar, så å si, elsker med hele verden, vil historien hente lungebetennelse.

Michael Murcock

Moderne britisk forfatter, veldig populær blant fans av fantasi. Murcocks viktigste arbeid er en multivolume syklus om Elric fra Melnibone.

  1. Jeg lånte min første regel fra Terence Hanbury White, forfatteren av The Sword in the Stone og andre skrifter om King Arthur. Det var slik: Les. Les alt som kommer hendig. Jeg anbefaler alltid folk som vil skrive fantasi eller science fiction, eller romansk romaner, for å slutte å lese disse sjangrene og ta på alt annet: fra John Bunyan til Antonia Byette.
  2. Finn forfatteren du beundrer (Konrad var min) og kopier hans historier og karakterer til din egen historie. Vær en kunstner som etterligner en mester for å lære å tegne.
  3. Если пишете сюжетно-ориентированную прозу, представляйте главных героев и основные темы в первой трети. Можете называть её введением.
  4. Развивайте темы и героев во второй трети — развитии произведения.
  5. Завершайте темы, раскрывайте тайны и прочее в финальной трети — развязке.
  6. Når det er mulig, følg dine bekjente med tegnene og deres filosofi med ulike handlinger. Det bidrar til å holde dramatisk spenning.
  7. En pinne og en gulrot: helter må forfølges (ved besettelse eller skurk) og forfulgt (ideer, gjenstander, personligheter, hemmeligheter).

Henry Miller

Amerikansk forfatter av det XX århundre. Han ble kjent for slike skandaløse gjerninger av sin tid som "Cancer Cancer", "Stenbukken Tropic" og "Black Spring".

  1. Arbeid på en ting til du er ferdig.
  2. Ikke vær nervøs. Arbeid rolig og glatt, uansett hva du gjør.
  3. Lov etter plan, ikke stemning. Bo på fastsatt tid.
  4. Når du ikke kan lage, jobber.
  5. Sement litt hver dag, i stedet for å lage ny gjødsel.
  6. Bli menneskelig! Møt folk, besøk forskjellige steder, drikke hvis du vil.
  7. Ikke bli til en trekkhest! Arbeid bare med glede.
  8. Avreise fra planen hvis du trenger det, men kom tilbake til den neste dag. Fokus. Smal. Ekskludert.
  9. Glem bøkene du vil skrive. Tenk bare om hva du skriver.
  10. Skriv fort og alltid. Tegning, musikk, venner, filmer - alt etter jobb.

Neil Gaiman

En av de mest berømte fiksjonene i vår tid. Fra pennen hans kom slike arbeider som "amerikanske gud" og "stjerne støv". Imidlertid filmet de ikke bare dem.

  1. Skriv til.
  2. Legg til ord for ord. Finn riktig ord, skriv det ned.
  3. Fullfør hva du skriver. Uansett hva koster deg, ta det til slutten.
  4. Legg opp postene til side. Les dem som om de gjør det for første gang. Vis arbeidet ditt til venner som elsker noe slikt og hvis mening du respekterer.
  5. Husk: Når folk sier at noe er galt eller ikke fungerer, er de nesten alltid riktige. Når de forklarer nøyaktig hva som er galt og hvordan man fikser det, er de nesten alltid feil.
  6. Rett feilene. Husk: du må slippe av arbeidet før det er perfekt, og start den neste. Jakten på dyktighet er jakten på horisonten. Fortsett.
  7. La på vitser dine.
  8. Hovedregelen: Hvis du oppretter med nok selvtillit, kan du gjøre noe. Dette kan også være regelen for livet. Men for å skrive det passer best.

Anton Chekhov

En mester av kort prosa og en klassiker av russisk litteratur, som knapt trenger å bli introdusert.

  1. Det antas at forfatteren, i tillegg til vanlige mentale evner, burde ha erfaring. Den høyeste avgiften er betalt til personer som har passert brann-, vann- og kobberrørene, den laveste - naturen uberørt og uforstyrret.
  2. Å bli en forfatter er veldig enkelt. Det er ikke det monsteret som ikke ville finne et par for seg selv, og det er ikke noe tull som ikke ville finne seg selv en egnet leser. Og vær derfor ikke sjenert ... Legg papiret foran deg, ta en penn i dine hender og irriterer den fange tanken, skribent.
  3. Å bli en forfatter som er skrevet og lest er svært vanskelig. For å gjøre dette: være ubetinget litterat og ha talent med størrelsen på minst en linsefrø. I mangel av store talenter er veiene små.
  4. Hvis du vil skrive, gjør du det. Velg et emne først. Det er fullstendig frihet gitt til deg. Du kan bruke vilkårlighet og selvvilje. Men for ikke å åpne Amerika for andre gang, og ikke for å opprettholde kryp for andre gang, unngå de som lenge har stoppet.
  5. La slippe av fantasi, hold hånden din. Ikke la henne jage antall linjer. Jo kortere og færre du skriver, jo mer og mer skrives du ut. Brevity ødelegger ikke ting i det hele tatt. Strekkgummi sletter blyanten er ikke bedre enn ustrekket.

Moderne britisk forfatter, bestselgende forfatter av "White teeth", "Autograph collector" og "About beauty".

  1. Hvis du fortsatt er barn, sørg for at du leser mye. Tilbring mer tid på dette enn noe annet.
  2. Hvis du er en voksen, prøv å lese arbeidet slik en fremmed ville. Eller enda bedre - som fienden din ville lese dem.
  3. Ikke løft ditt "kall". Du kan enten skrive gode setninger eller ikke. "Skrive livsstil" eksisterer ikke. Det som betyr noe er det du forlater på siden.
  4. Mellom skriving og redigering, gjør betydelige pauser.
  5. Skriv på en datamaskin som ikke er koblet til Internett.
  6. Beskytt arbeidstid og plass. Selv fra de viktigste menneskene til deg.
  7. Ikke forveksle ærverdigheter og prestasjoner.

Viktige kriterier, hvordan bli en god forfatter?

For det første er den enkleste måten å starte med tegn som ikke trenger en detaljert beskrivelse, siden nesten alle har blitt sett på TV eller på Internett. Beskrive utseendet til en person er ikke så lett som det ser ut til. Et sted du kan begrense deg med korte setninger, men et sted du må tenke nøye på alt og velge de riktige ordene slik at det ikke høres dumt eller morsomt (det avhenger av sjangeren). Godta at "en vakker rødhåret jente med grønne øyne og fregner" høres uinteressant og kjedelig ut. Mye mer interessant når funksjonene er sammenlignet med noen objekter, når du kan forestille deg akkurat det tegnet som forfatteren hadde i tankene. "Jentens brennende røde hår innrammet hennes vakre ansikt, gikk ned til skuldrene hennes, øynene hennes smilte smaragd med ulykke ..." og så videre.

Tross alt, lesere, som det var, utgjør en "skuespiller" sammensetning i hodet for hver bok. Har du noen gang prøvd å se en film basert på en roman, og så slå til selve arbeidet? Etter visning er det alltid skuespillerne og skuespillerne som spilte rollene som alltid forblir i tankene, og det er allerede vanskelig å forestille seg deres skuespillere. Forestill deg nå at beskrivelsen din er ganske svak. Kan leseren føle eller huske arbeidet ditt? Det er tvilsomt.

For det andre, i fanfic kan du eksperimentere. Sett avguder hvor som helst på en ubebygd øy, send til månen, lage mystiske skapninger, legg til fantasi og mye mer. Det er her en ide kan oppstå som kan vinne hjerter til ikke bare fans. Og så kan du alltid enkelt omdanne skapelsen til en original (din egen historie med fiktive tegn).

For det tredje kan ikke alle skrive slik at det er interessant. Krøllete, stadig bytte tomt, raskt utviklende hendelser irritere leserne. Og selvfølgelig, ikke mange mennesker liker altfor lange og kjedelige beskrivelser av situasjonen. Prøv å beskrive de viktigste punktene som er nødvendige for å presentere hele bildet. Skriv konsekvent, i detalj, hvor det er nødvendig, så vel som fargerikt.

Den viktigste regelen

For det fjerde, kanskje en av de viktigste reglene er å skrive riktig. Du forstår at ingen vil lese arbeider med ofte oppstått feil. På nettsteder, som regel, blir disse feilene korrigert av leserne, hva vil være farvel. Prøv å lese bøker av amatørforfattere eller amatøroversettere. Selvfølgelig er det de som vender seg til kompetente redaktører, det er ingen klager her. Men de som gjør feil og forlater dem på den må ikke få oppmerksomheten til allmennheten. Så, forbedre ditt russiske språk! Nå er det ikke så vanskelig å gjøre så mange som pleide å tenke. Er det tillatt å gjøre feil i dokumenter eller reklame? Så her, i anstendig arbeid er det ikke noe sted for feil.


For det femte vil fanfica alltid ha lesere, hvorav mange vil gjerne kommentere arbeidet og gi et par tips. I tillegg kan du selv annonsere fanfiction blant andre forfattere. Ofte, som svar, blir de også bedt om å evaluere kreativitet, og dette vil også være en nyttig opplevelse. Imidlertid er uerfarne forfattere ofte funnet blant låtskrivere, men deres mening er vanskelig å betrakte som objektiv og pålitelig, men etter å ha søkt på nettstedet kan man også finne noen som ikke stinner på gyldig kritikk. Du bør ikke være redd for det, fordi kritikk er en lojal assistent til en forfatter Bare du må først forstå om kritikeren har rett. Og her er det nødvendig å reflektere og lytte til andre meninger.

konklusjon

Så, å skrive og publisere fanfiks er en god praksis og en måte å forbedre ferdigheter på. Og alle bestemmer seg for seg selv: å høre eller ikke til dette rådet, men enhver nybegynnerforfatter trenger å kjenne en fremmeds mening om hans verk. Her er det fortsatt å ønske så mye positiv tilbakemelding og regelmessige lesere som mulig!

Alle som lytter til råd fra berømte forfattere, kan skape et godt arbeid.

For å skrive et arbeid som vil ha et bredt spekter av lesere, må du ha mye øvelse og kjenne grunnleggende om skriveferdigheter. Dette vil hjelpe oss med råd fra gode forfattere som delte sine "oppskrifter" ved å skrive en god bok.

I dag, på International Writer's Day, AdMe.ru publiserer sitater som enhver kreativ person kan adoptere.

Stephen King

King of Horrors har utstedt mange fremragende bestselgere. Hans arbeid "Hvordan skrive bøker" kombinerer memoarer, tanker om en forfatter, et program og en installasjon for unge talenter. Boken ble skrevet etter at Stephen slo bilen. Etter en slik begivenhet revidert han mange ting i sitt liv.

  • Beskrivelsen begynner i forfatterens fantasi, og slutter i leserens.
  • Alt jeg ber deg om er å prøve å skrive bedre og husk at skriveord er en menneskelig svakhet, skriver "han sa" eller "hun sa" er gudens perfektion.
  • Alt begynner med dette: Sett et bord i et hjørne, og hver gang du begynner å skrive, minn deg selv hvorfor det ikke er midt i rommet. Livet er ikke et støttesystem for kunst. Tvert imot.
  • La oss innse det? Hvis du ikke har tid til å lese gode bøker, er det ingen tid (og ferdigheter) å skrive. Det er enkelt.

Ray Bradbury

I Bradbury's bok "Zen i konteksten" er det både tips for å lage din egen stil og strategi for oppførsel med utgivere, samt noen øyeblikk fra forfatterens biografi. "Zen. "Sannelig kan man kalle referanseboken til noen nybegynnerfigur i litteraturen, fordi dette arbeidet er gjennomsyret av utrolig visdom i livet.

  • Hovedhemmeligheten til kreativitet er å behandle dine ideer som katter - bare få dem til å følge deg.
  • Les de bøkene som skjerper din oppfatning av farge, form og verdensskala.

Ernest Hemingway

Selv om forfatteren snakket om hvordan man snakker om håndverket hans, er det en ubrukelig øvelse, han har fortsatt noen tanker om dette i historier, intervjuer, brev og artikler:

  • Først trenger du talent, stort talent. Slik som Kipling. Så selvdisiplin. Flaubert selvdisiplin. Deretter trenger du en klar ide om hva denne prosaen kan være, og du må ha en samvittighet, helt uendret som meterstandarden i Paris, for å unngå svindel. Deretter krever forfatteren intelligens og disinterestedness, og viktigst - evnen til å overleve. Prøv å finne alt dette i en person, til tross for at denne personen vil være i stand til å overvinne alle de som påvirker det over forfatteren. Det vanskeligste for ham - fordi så liten tid er å overleve og fullføre arbeidet.
  • Alle gode bøker ligner det faktum at de er mer plausible enn virkeligheten, og når du er ferdig med å lese, har du følelsen av at alt som er beskrevet, skjedde med deg, og da det tilhører deg: godt og ondt, raptur, omvendelse, sorg, folk, steder og til og med været. Hvis du kan gi alt til folk, så er du en forfatter.
  • Den beste gave av en god forfatter er en innebygd spenningsbestandig hackdetektor. Dette er en forfatters radar, og alle gode forfattere har det.
  • Hele livet mitt så jeg på ordene som om jeg hadde sett dem for første gang.

Konstantin Paustovsky

Til tross for at forfatteren er best kjent for å beskrive naturen, gjorde han et sterkt bidrag til studiet av prosessen med å lage en bok. I sitt arbeid samlet "Golden Rose" veldig interessante tips til nybegynnere. Paustovsky smitter leseren med entusiasme og utrolig entusiasme for rikdom og skjønnhet i det russiske språket.

  • Ideen, som lyn, oppstår i sinnet til en person mettet med tanker, følelser og minnesmerker. Alt akkumuleres gradvis sakte, til det når graden av spenning som krever uunngåelig utladning. Da gir denne komprimerte og noe kaotiske verden opphav til lyndesign.
  • Man kan aldri tro at denne fjellbusken eller denne gråhårde trommeslageren i et orkester noen gang vil trenge meg å fortelle, og derfor må jeg observere dem spesielt tett, til og med litt kunstig. Å observere, så å si, "på vakt", for rent forretningsmessige årsaker. Man bør aldri tvinge til og med selv meget vellykkede observasjoner i prosa. Når det trengs, vil de selv komme inn og bli på plass.

Forfatteren av "The Adventures of Tom Sawyer" var kjent som forfatteren av ironiske og skarpe kommentarer som vil være nyttig for enhver nybegynnerforfatter:

  • Bruk ordet "damn" hver gang du vil skrive "veldig". Din redaktør vil krysse den ut, og hva du skriver vil bli som det skal være.
  • Den beste tiden til å begynne å skrive en artikkel er når du er ferdig med å skrive det selv. Først etter det vil du forstå, klart og logisk, hva du virkelig vil si.
  • Alle har ideer. Ikke alle har muligheten til å uttrykke en ide i ett avsnitt der det er nødvendig med ett avsnitt, og ikke skriftlige ark.
  • Ikke si: "Kvinnen ropte." Ta med henne og la henne gråte ut.
  • Store bøker blir evaluert i henhold til stilen og essensen av det som ble skrevet, men på ingen måte av deres raffinerte og emasculerte grammatikk.

Chuck Palahniuk

  • Når du skriver motvilje, setter du kjøkkentimeren i en time, sett deg ned og skriv til timeren ringer. Hvis du om en time også blir skrudd tilbake fra å skrive, er du ledig i en time. Men vanligvis når tidspunktet utløses, er du så lidenskapelig om arbeidet ditt, slik at du nyter det slik at du ikke kan stoppe. Vekslende gjennomtenkt arbeid med tankeløs vasking av klesvask eller vasking gir de pauser som er nødvendige for fremveksten av nye tanker og innsikt. Du kan ikke tenke på en fortsettelse av historien. Rengjør toalettet. Bytt sengetøy. For Kristi skyld, rengjør støvet fra datamaskinen. Og en god ide vil vises.
  • Leseren er smartere enn du tror. Ikke vær redd for å eksperimentere med historien og midlertidige hopp. Kino har gjort oss sofistikerte i historiefortelling. Og leseren er mye vanskeligere å sjokkere enn det ser ut til.
  • Ikke press boken til enden og ikke trekk utfallet bak ørene. Alt du trenger å tenke på er neste scene, eller flere. Du trenger ikke å vite alt som skjer helt til slutten. Faktisk, når du vet det er vanskelig for deg å legemliggjøre det.
  • Skriv boken du vil lese selv.

Tips fra andre berømte forfattere:

Francis Scott Fitzgerald: "Start med en bestemt person, og du vil oppdage at du har opprettet et typisk bilde. Start med et typisk bilde og innse at du ikke har opprettet noe. "

Sarah Waters: "Les som gal. Klipp teksten som gal. Litteratur er ikke selvuttrykk og ikke terapi - det er for leserne. Respekter dine helter, til og med dårlige. Men viktigst, hvis du er en virkelig god forfatter, trenger du ikke noen regler. "

Ralph Waldo Emerson: «Fullfør en episode om kvelden, og neste dag - komme på jobb igjen, men i pausen, pass på å sove godt. Her kan du ikke begrense deg selv. "

Vil selv: "Ikke les teksten før du har skrevet hele utkastet. Bær alltid en bærbar PC med deg. Alltid betyr alltid. Kortsiktig minne lagrer informasjon i tre minutter, og hvis ideen ikke er registrert, kan du miste den for alltid. "

Charles Bukowski: "Ikke skriv historien før den gir deg samme smerte som rødhudssjokk."

Saul Bellow: "Ikke endre teksten hvis du skrev den, våkner midt om natten."

Thomas Sterns Eliot: "Unge poeter etterligner, moden - stjeler."

Elmore Leonard: "Ikke gå inn for for detaljerte beskrivelser av steder og ting, med mindre du er Margaret Atwood, hvem vet hvordan man maler med engelsk."

Utvikle ditt litterære talent hele tiden.

Forfatterens arbeid er ikke å skape ideer, men å gjenkjenne dem. Det er ingen Ideas Storehouse eller Bestseller Island. Gode ​​ideer kommer bokstavelig talt fra ingensteds. Forfatterens oppgave er å gjenkjenne dem.

Når en dikter skriver, skaper han et essay for seg selv, når han retter det - for leserne. På dette punktet er det viktig å fjerne alt unødvendig. Da vil arbeidet være interessant for andre lesere.

En forfatter må utvikle sitt ordforråd. Men ved å lese. Staveordbok er bedre å sette på sokkelen med verktøyene. Stephen King mener at noe arbeid kan bli bortskjemt hvis du legger til en haug med lange ord til det. Forfatteren bør uttrykke tanker raskt og direkte.

En god beskrivelse er nøkkelen til suksess. Dette er en oppnådd ferdighet som kun kan læres hvis du leser og skriver mye. Beskrivelse - dette er visualisering av objektet, helter, objekter, som begynner med forfatterens ord og bør ende i leserens fantasi.

Hvordan bli en god barns forfatter

Å lage bøker for barn er en fasjonabel, men vanskelig oppgave. Oppfattelsen av barnet er ikke det samme som hos en voksen. De trenger ikke fasjonable, men interessante bøker.

Digteren til barnebøker har et stort ansvar. De skal ikke være vold, grusomhet, mobbing. Barnets psyke er ennå ikke blitt dannet, fordi det er vanskelig for dem å forstå ironi og sarkasme. Детский автор должен четко знать аудиторию. Чем она младше, тем проще должны быть рассказы и ярче персонажи. Малыши хорошо воспринимают сказки, а более взрослые детки - замысловатые истории.

Хочу стать известным писателем, как этого достичь

  • Убедитесь, что вы действительно хотите стать писателем и готовы работать в этом направлении. Uten tillit til dine evner vil det være veldig vanskelig å gå videre.
  • Les mer. Alternativ noveller med seriøse mesterverk. Dette vil kraftig utvide vokabular.
  • Skriv en 10-siders historie om 10 dager. Bruk fantasien din helt.
  • Hold en dagbok for fremtidens "bestselger" og fyll inn en side hver dag. Det spiller ingen rolle om det er kunstnerisk eller dokumentarisk retning. Dagboken er nødvendig for å finpusse ferdigheter.
  • Gi dine kreasjoner til allmennheten. Du kan begynne å markedsføre boken selv, via Internett.
  • Lytt til konstruktiv kritikk. Skriv ned korte abstrakter og la dem stå på et fremtredende sted.
  • Prøv å skape ekte helter og elske dine tegn.
  • Skriv om alt som interesserer deg!

Pin
Send
Share
Send
Send

lehighvalleylittleones-com